Основен » уроците » Нюанси в музиката: темп (Урок 11)

Нюанси в музиката: темп (Урок 11)

уроците : Нюанси в музиката: темп (Урок 11)

С този урок ще започнем поредица от класове, посветени на различни нюанси в музиката.

Какво прави музиката наистина уникална, незабравима "> Надявам се, че всеки знае или осъзнава, че композирането на музика е не само писане на хармонична поредица от ноти ... Музиката е също комуникация, композиторска комуникация с изпълнителя, изпълнител със слушатели. Музиката е един вид, необичайна реч на композитора и изпълнителя, с помощта на която те разкриват на слушателите всичко, което е скрито в душите им. Чрез използването на музикална реч те установяват контакт с публиката, печелят вниманието им, предизвикват емо ionalny отговор от нейна страна.

Както в речта, в музиката двете основни средства за предаване на емоциите са темпото (скорост) и динамика (обем). Това са двата основни инструмента, които се използват за превръщането на ясно премерените нотки на писмото в блестящо музикално произведение, което няма да остави никого безразличен.

В този урок ще говорим за темпото .

„Pace“ на латински означава „време“ и когато чуете някой да говори за темпото на музикално произведение, това означава, че човекът има предвид скоростта, с която трябва да бъде изпълнен.

Стойността на темпото ще стане по-ясна, ако си припомним факта, че първоначално музиката е била използвана като музикален съпровод на танца. И именно движението на краката на танцьорите задава темпото на музиката, а музикантите следват танцьорите.

След изобретяването на музикалната нотация композиторите се опитват да намерят някакъв начин за ясно възпроизвеждане на темпото, с което трябва да се изпълняват записани произведения. Това трябваше значително да опрости четенето на нотите на непознато музикално произведение. С течение на времето забелязали, че всяка творба има вътрешна пулсация. И тази пулсация е различна за всяка работа. Както сърцето на всеки човек бие по различни начини, с различна скорост.

Така че, ако трябва да определим пулса, броим броя на сърдечните удари в минута. Така в музиката - за да се запише скоростта на пулсацията започна да се записва броят на дробите в минута.

За да ви помогнем да разберете какво е метър и как да го определите, предлагам ви да вземете часовник и да подпечатате крака всяка секунда. Чуваш ли? Докосвате един ритъм или един бит в секунда. Сега, като погледнете часовника си, чукнете два пъти в секунда. Излезе още една пулсация. Честотата, с която натискате крак, се нарича темпо ( или метър ). Например, когато натискате крака си веднъж на секунда, темпото е 60 бита в минута, защото за една минута, както знаем, 60 секунди. Стъпваме два пъти в секунда, а темпото вече е 120 бита в минута.

В музикален запис изглежда така:

Това обозначение ни казва, че за пулсационната единица се прави четвърт нота и тази пулсация се случва с честота 60 удара в минута.

Ето още един пример:

Тук една четвърт продължителност също се приема като единица пулсация, но скоростта на пулсацията е два пъти по-бърза - 120 удара в минута.

Има и други примери, когато пулсационната единица е взета не в четвъртата, а в осмата или половин продължителност или някакъв друг ... Ето няколко примера:


В тази версия песента „Малко коледно дърво е студено през зимата“ ще звучи два пъти по-бързо от първата опция, тъй като мерната единица се приема два пъти по-къса - вместо четвъртата, осмата.

Подобни темпови обозначения се срещат най-често в съвременните бележки. Композиторите от минали епохи използваха най-вече словесно описание на темпото. И до днес същите термини се използват за описване на темпото и скоростта на изпълнение, както преди. Това са италиански думи, защото когато влязоха в употреба, по-голямата част от музиката в Европа беше съставена от италиански композитори.

По-долу са най-често срещаните темпо символи в музиката. В скоби, за удобство и по-пълна картина на темпото, се дава приблизителният брой удари в минута за дадено темпо, защото мнозина нямат представа колко бързо или колко бавно трябва да звучи това или онова темпо.

  • Гроб - (гроб) - най-бавното темпо (40 bpm)
  • Largo - (largo) - много бавно (44 bpm)
  • Lento - (Lento) - Бавен (52 bpm)
  • Adagio - (adagio) - бавно, спокойно (58 bpm)
  • Andante - (andante) - спокойно (66 bpm)
  • Andantino - (andantino) - небрежно (78 bpm)
  • Moderato - (moderato) - умерено (88 удара / мин)
  • Алегрето - (Алегрето) - доста бързо (104 bpm)
  • Allegro - (Allegro) - бързо (132 bpm)
  • Vivo - (vivo) - оживен (160 bpm)
  • Presto - (Presto) - много бързо (184 bpm)
  • Prestissimo - (Prestissimo) - изключително бърз (208 bpm)


Темпът обаче не означава непременно колко бързо или бавно трябва да се изпълни играта. Темпото също задава общото настроение на пиесата: например музиката, която се играе много, много бавно, в гробовото темпо, предизвиква най-дълбоката меланхолия, но същата музика, ако бъде изпълнена много, много бързо, в темпото prestissimo, ще ви се стори невероятно радостна и светла. Понякога, за да изяснят природата, композиторите използват такива допълнения към обозначенията на темпото:

  • leggiero - лесно
  • cantabile - мелодичен
  • dolce - нежно
  • mezzo voce - на половин глас
  • сонора - звуково (да не се бърка с писък)
  • lugubre - мрачен
  • pesante - твърд, тежък
  • funebre - погребение, погребение
  • festivo - празник (фестивал)
  • квази ритмико - подчертано (преувеличено) ритмично
  • misterioso - мистериозно

Такива забележки са написани не само в началото на творбата, но могат да се появят и вътре в нея.

За да ви объркаме малко повече, нека кажем, че в комбинация с обозначенията на темпото понякога се използват помощни наречия за изясняване на нюансите:

  • молто - много,
  • Assai - доста,
  • con moto - с мобилност, comodo - удобно,
  • не тропо - не много
  • не танто - не толкова
  • semper - през цялото време
  • meno mosso - по-малко мобилен
  • piu mosso - по-мобилен.

Например, ако темпото на музикално произведение е roso allegro (poco allegro), това означава, че играта трябва да се играе „доста бързо“, а rozo largo (poco largo) ще означава „доста бавно“.

Понякога отделни музикални фрази в пиеса се играят с различно темпо; това се прави, за да се даде по-изразителен музикален състав. По-долу са представени няколко обозначения за промяна на темпото, която може да срещнете в музикалната нотация:

За да забавите:

  • ritenuto - сдържане,
  • ritardando - късно
  • аларгандо - разширяване,
  • rallentando - забавяне

За да ускорите:

  • accelerando - ускоряване
  • анимадо - вдъхновяващо
  • stringendo - ускоряване
  • стрето - притиснат, притискащ

За да върнете движението в първоначалния си темп, се прилага следната нотация:

  • темп - с темпо
  • tempo primo - начално темпо
  • темп I - начално темпо,
  • l'istesso tempo - със същото темпо.

В крайна сметка ще ви кажа, че не се страхувате от толкова много информация, че не можете да запомните тези обозначения за памет. Има много ръководства към тази терминология.

Преди да пуснете музикално произведение, просто трябва да обърнете внимание на обозначението на темпото и да потърсите неговия превод в директорията. Но, разбира се, първо трябва да научите едно произведение с много бавно темпо и след това да го играете с дадено темпо, като вземете предвид всички забележки по време на работата.

Препоръчано
Оставете Коментар